il figlio di Saul

Saul fia - László Nemes - Ungheria - 2015
Cannes 68   Concorso

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Gran Premio speciale della giuria   Cannes 2015
Premio FIPRESCI   Cannes 2015
Golden Globe - Miglior film straniero (Ungheria) 2016
Oscar - Miglior film (straniero) 2016

Saul fia Ungheria drammatico 2015 colore 1.37:1 (35 mm) 107' regia László Nemes sceneggiatura László Nemes Clara Royer fotografia Mátyás Erdély montaggio Matthieu Taponier scenografia László Rajk musica László Melis suono Tamás Zányi casting Éva Zabezsinszkij interpreti Géza Röhrig... Saul Ausländer Levente Molnár... Abraham Warszawski Urs Rechn... Oberkapo Biederman Todd Charmont... prigioniero con la barba Sándor Zsótér... Dr. Miklos Nyiszli Marcin Czarnik... Feigenbaum Jerzy Walczak... Rabbino del Sonderkommando Frankel Uwe Lauer... SS Voss Christian Harting... SS Busch Kamil Dobrowolski... Mietek Amitai Kedar... Hirsch (raccoglitore oro) István Pion... Katz Juli Jakab... Ella (…) produttore Gábor Rajna Gábor Sipos produzione Laokoon Filmgroup Hungarian National Film Fund Claims Conference

Saul Ausländer fa parte dei Sonderkommando di Auschwitz, i gruppi di ebrei costretti dai nazisti ad assisterli nello sterminio degli altri prigionieri. Mentre lavora in uno dei forni crematori, Saul scopre il cadavere di un ragazzo in cui crede di riconoscere suo figlio. Tenterà allora l’impossibile: salvare le spoglie e trovare un rabbino per seppellirlo. Ma per farlo dovrà voltare le spalle ai propri compagni e ai loro piani di ribellione e di fuga. Quando uno come me vede un film come questo capisce due cose: prima cosa, non si tratta di un film spettacolare, ovviamente il tema trattato è delicato e la spettacolarità in quanto tale non vi si addice; seconda, il regista scegliendo la strada dell'anticinema mi vuole costringere non tanto a vedere ma piuttosto ad essere, costringendomi a vestire i panni del protagonista e condividere quell'inferno senza vie di fuga, non solo fisiche, nel quale si trova costretto. Rappresentare il non rappresentabile e cercare di dare senso al vuoto totale che esso in realtà descrive è impossibile, questa probabilmente è la ragione per cui il regista ha optato per questa soluzione che risulta essere assoluta e funzionale: primi piani estenuanti, colori desaturati e campi lunghi sfocati, insostenibili. Nel film si vede poco ma si intuisce tutto e quel tutto è doloroso per quanto inconcepibile, ciò che si intuisce è la ricerca di un senso e di una speranza nella follia propria e in quella di una civiltà orrenda. László Nemes

remember

Remember - Atom Egoyan - Canada, Germania - 2015
Venezia 72   Concorso

francofonia

Francofonia - Aleksander Sokurov - Francia, Germania, Paesi Bassi - 2015
Venezia 72   Concorso
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Francofonia Francia, Germania, Paesi Bassi drammatico 2015 colore DCP 87' regia Aleksander Sokurov aiuto regia Alexei Jankowski Marina Koreneva sceneggiatura Aleksander Sokurov fotografia Bruno Delbonnel montaggio Alexei Jankowski Hansjorg Wessbrich musica orig. Murat Kabardokov costumi Colombe Lauriot Prévost trucco Simon Livet Maurine Badassari suono Emil Klotzsch effetti speciali Jean-Michel Boublil casting Laura Rosenthal interpreti Louis Do de Lencquesaing... Jacques Jaujard Benjamin Utzerath... Franz Wolff-Metternich Vincent Nemeth... Napoléon Bonaparte Johanna Korthals Altes... Marianne Jean-Claude Caër Andrey Chelpanov Catherine Limbert... la segretaria di Jacques Jaujard (…) produttore Pierre-Olivier Bardet produzione Ideale Audience Zero One Film N279 Entertainment Arte France Cinema (co-produzione) Le Musee du Louvre (co-produzione) distribuzione internazionale Films Boutique distribuzione italiana Academy Two | vedi altro |

La storia di due uomini: il direttore del Louvre Jacques Jaujard e l'ufficiale dell'occupazione tedesca il conte Franz Wolff-Metternich, prima nemici, poi collaboratori. Sarà grazie alla loro alleanza che molti dei tesori del museo saranno salvati. Il museo parigino del Louvre diventa “personaggio” vivo nell'ultimo, molto criptico, film di Sokurov dove il maestro russo inventa, giocando con i generi a lui più congeniali, una riflessione sulle basi culturali europee. I musei sono il DNA delle società, il proprio cuore, l'essenza più profonda che costituiscono la struttura stessa di un Paese e la sua civiltà. Affascinato, il regista, dalla storia dell'arte, in essa egli pretende di percepire come e perché, in fondo, i popoli europei siano fratelli, ognuno col proprio carattere, che malgrado i conflitti poi trovano un'intesa. In realtà i popoli europei questa fantomatica intesa non l'hanno trovata attraverso l'arte e mai la potranno trovare su quella strada.  Una nave mercantile carica di opere d'arte prende il mare incurante delle impossibili condizioni meteorologiche, la nave non arriverà a destinazione e le opere andranno perdute come anche forse le vite dell'equipaggio: si può scegliere tra vita e arte? Oppure si può scegliere di sacrificare la vita per un ideale o per il proprio paese? Purtroppo questo genere di film, così costruito, deve avere un senso chiaro e logico e a suon di metafore le cose si complicano e diventano materia per fanatici rabdomanti. Ma tant'è, proprio quando non ci si vuole affidare alla forma ma far prevalere il significato e il senso delle cose attraverso la chiarezza espositiva si rischia di produrre, sicuramente, un'opera d'arte che però risulterà dedicata ai pochi che vogliano sforzarsi di “studiarla”.  Per cui: rimaniamo colpiti e affascinati dall'arte rappresentata nel famoso museo e cerchiamo di cogliere le più misteriose sfumature dalle inquadrature perfette, poi divaghiamo da quello che è stata la Storia europea durante la metà del secolo scorso e da quello che sarebbe potuto essere se alcuni uomini non avessero scelto di privilegiare l'Arte piuttosto che disinteressarsene (in fondo una guerra ha altre priorità) e farne tesoro da trasmettere, anche se mi pare che questo tipo di lezione non serva proprio a niente. Louvre Johanna Korthals Altes, Aleksander Sokurov Aleksander Sokurov

David Bowie - ragazzo solo, ragazza sola

perfect day

A Perfect Day - Fernando León de Aranoa - Spagna- 2015

Cannes 68   Quinzaine des Réalisateurs

A Perfect Day Spagna drammatico 2015 colore 2.35:1 105' regia Fernando León de Aranoa aiuto regia Antonio Ordóñez soggetto Paula Farias... (romanzo 'Dejarse llover') sceneggiatura Fernando León de Aranoa Diego Farias fotografia Alex Catalán montaggio Nacho Ruiz Capillas scenografia César Macarrón musica orig. Arnau Bataller costumi Fernando García trucco Caitlin Acheson Agathe Dupuis effetti visivi Ferran Piquer effetti speciali Raúl Romanillos interpreti Benicio Del Toro... Mambrú Tim Robbins... B Olga Kurylenko... Katya Mélanie Thierry... Sophie Fedja Stukan... Damir Eldar Residovic... Nikola Sergi López... Goyo (…) produttore Fernando León de Aranoa Jaume Roures Patricia De Muns (esecutivo) Javier Méndez (esecutivo) Luis Fernández Lago (line producer) produzione Reposado Mediapro

Movimentata avventura di quattro operatori umanitari e un traduttore locale impegnati nei Balcani nel 1995, a guerra appena finita. La loro missione è rimuovere un cadavere da un pozzo, per evitare che contamini l’acqua della zona circostante. La squadra, guidata dal carismatico Mambrú, comprende Sophie, ingenua idealista appena arrivata dalla Francia, la bella e disinibita Katya e l’incontenibile B, volontario di lungo corso e allergico alle regole. Dopo una rocambolesca serie di eventi, i quattro capiranno che si tratta di un compito più difficile del previsto, in un paese in cui anche trovare una corda può diventare un’impresa impossibile. Jugoslavia, Bosnia per la precisione, adattata altrove. Ambientazione in ogni modo congeniale al racconto di un gruppo di volontari e contingenti delle Nazioni Unite, operatori umanitari del tutto inutili inseriti in una guerra impossibile da metabolizzare. Film necessario, come è necessario non dimenticare una guerra crudele e rozza fuori tempo massimo (quando è scoppiata e fatte scoppiare) dove le responsabilità vere non sono mai state volutamente appurate. Perché le responsabilità maggiori sono di “innominabili” fuori dai confini balcanici. In ogni modo, la visione di questo film e di tutti quei film ad esso paragonabile sulle guerre jugoslave hanno la forza di smuovere i sentimenti più profondi e malgrado, in questo caso, si faccia largo uso dell'ironia ciò avviene prepotentemente. Guerra in Jugoslavia, sono passati più o meno vent'anni ma la ferita non si rimargina, non si può rimarginare perché con quella guerra la Storia è finita. La Storia nostra, dell'Occidente e del mondo che avevamo conosciuto ed immaginato. Quando quello strano senso così inebriante di vittoria assoluta, sul nemico immaginato, assale e pervade l'uomo esso sarà pervaso dalla percezione di deità incontrastabile, l'equilibrio delle masse si sgretola. Immagino lo sportivo alla ricerca forsennata di battere il record che prima o poi diventerà impossibile e qui la Storia finisce. Ebbene con quella guerra, la guerra in Jugoslavia, la ricerca dell'ultimo “record” è finita. Per raggiungere quel traguardo si sono usati tutti mezzi, il doping iniettato, dal fantomatico mondo vincitore superiore civile e protetto dal Signore, in quelle vene è scorso a fiumi come il sangue di gente persone e bestie comuni o geniali: ogni umanità, perfino istruita, capace, utile con sogni desideri e speranze, con Dio e senza Dio, persone sensibili o violente, affettuose, altruiste ma anche prepotenti disgustose e puzzolenti: tutti morti. La Storia è matrigna perfida, troppe volte abitua le menti ed i corpi alla sopportazione eludendo quell'insegnamento necessario alla naturale evoluzione. Con lo scadere di un traguardo temporale suggestivo come un millennio, associargli una vittoria politica e sociale ha allettato generali e papi, intimamente presuntuosi ed egoisti incuranti del prezzo morale e umano insostenibile. Già in altri tempi si era ipotizzato che forze superiori o divine avrebbero fatto le giuste distinzioni, ma questo è un altro discorso, qui forse è la “Legge di un Mercato” a sostituirsi alle leggi di natura. Ormai non serve più fare quello sforzo d'onestà che consentirebbe di attribuire le responsabilità, tra qualche anno se ne parlerà con distacco relegando questi eventi nell'inevitabile corso naturale dei tempi, appunto. Senza voler capire come si sia potuto permettere quell'inceppamento del meccanismo che stava lentamente contribuendo al futuro dell'umanità. La nuova Storia ha avuto il suo principio, si parte da zero con tutti gli annessi, la Storia del Tremila. FEDJA STUKAN, OLGA KURYLENKO, TIM ROBBINS, MÉLANIE THIERRY, BENICIO DEL TORO ELDAR RESIDOVIC, BENICIO DEL TORO SERGI LÓPEZ | vedi altro | ! | private clouds |

siamo uomini o caporali?

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